我有一个朋友 | 董晨宇

No.35 对话小黄：北大食堂“黄妈”是我，上热搜的不是我

No.34 对话刘立之：中国电商20年，都不看好你，偏你最争气

No.33 对话刘思言：从“打工”到“打官司”，网红和MCN为何结局总BE？

No.32 对话凡之昂：一位“10万+”作者决定不再做齿轮

No.31 对话瑞哥：我带“甲亢哥”逛重庆

No.30 对话吕梓剑：再见了象牙塔，我得先挨职场的打

本期节目探讨了当前大学生热衷于大厂实习的现象。董晨宇老师以自身教学经验出发，指出学生们疯狂卷实习的现状，并表达了老师对此的无奈之情。随后，他邀请了济南大学吕梓剑博士，基于吕博士关于大厂实习生劳动期待的研究，深入探讨了这一现象背后的原因。吕博士认为，严峻的就业环境迫使学生们将实习作为积累经验、试错和提升竞争力的重要途径，大厂实习更是成为许多学生梦寐以求的机会，因为它不仅提供相对较高的薪资和福利，更能为简历增色。然而，吕博士也指出，大厂实习并非想象中那么光鲜亮丽，高强度的工作压力、时间挤压以及对个人价值的消磨，让许多实习生感到身心俱疲，甚至对未来产生迷茫。 更重要的是，这种 “卷实习” 的现象反映了当前社会就业竞争的激烈程度，以及年轻...

No.29 对话潘莹：做秀场主播后，我更加理解这场“金钱游戏”

本期节目探讨了中国秀场直播行业中女性主播的生存现状及其背后的社会结构性问题。访谈嘉宾潘莹，一位苏州大学的博士，以自身在直播公会工作一个月的亲身经历为基础，深入分析了该行业的运作模式。 潘莹分享了她如何应聘成为主播，以及公会如何通过精细化运营管理主播，例如统一安排夜场直播以获取更多流量。更重要的是，她揭示了公会表面上的 “家人” 关系实则是一种经济控制和道德绑架，主播们往往难以获得应得的报酬，甚至面临性骚扰等风险。 例如，潘莹描述了与其他主播建立信任关系的过程，以及她们如何互相帮助应对来自大哥和运营的压力。 通过与主播们的深入交流，潘莹发现她们大多来自中西部地区，在直播行业中寻求经济上的突破和情感上的归属感，但同时也面临着巨大的...

No.28 对话胡彬彬：科目三到青海摇，社会摇舞蹈10年“变形记”

本期访谈节目以社会摇和青海摇为核心，探讨了这两种舞蹈现象的演变及其背后的社会文化意义。节目首先介绍了社会摇的起源（美拍的 “全民社会摇”），随后分析了其在快手平台上与东北文化相结合的地域性特征，以及在抖音平台上与 K-pop 元素和手势舞融合，最终演变为科目三等形式的过程。访谈嘉宾指出，社会摇的演变反映了中国社会，特别是东北地区在经济转型和文化变迁中的复杂社会现象，并揭示了短视频平台如何赋予边缘群体新的经济和社会表达机会，例如成都兰桂坊的杂技演员通过抖音直播获得更高的收入和社会关注度。 最后，节目讨论了社会摇的商业化和大众情绪表达功能，以及其引发的关于社会阶层、就业和文化价值的讨论。 一个具体的例子是，节目中提到了张诗瑶的青海摇...

No.27 对话老蒋、三一博士：爆款，谁说了算？

在本期播客中，三位嘉宾深入探讨了 2024 年中国网红经济的重大现象，包括李子柒的复出、中年文化人形象的新变化以及小黄等网红的成功案例。嘉宾们是人民大学的网红经济研究者董晨宇、抖音创作者三一博士和 B 站创作者老蒋。他们分析了网红走红的背后因素，强调除了个人的内容天赋和叙事能力外，更重要的是这些网红能够契合特定的社会情感。此外，网红经济正面临转型，越来越关注变现效率和内容的长期可持续性，而不再只是简单地追求粉丝数量。李子柒的成功展示了个人品牌和独特形象的重要性，显示了观众对真诚与朴实内容的向往。最后，嘉宾们总结了网红经济的复杂特性，并强调了算法、平台与社会情绪之间的互动关系。

No.26 对话老蒋、三一博士：年终盘点，公关为啥越来越难？

本期播客围绕 2024 年互联网企业公关的翻车事件展开，邀请了董晨宇、三一博士和老蒋进行深入探讨。节目从几月汽车的事件入手，分析了企业公关的成功与失败案例。首先，他们指出几月汽车在公关上的失误，认为其营销策略模仿小米却缺乏深厚积累，同时整活不够精准，频繁的负面信息也影响了形象。接着，嘉宾们聊到雷军、钟睒睒（农夫山泉）和理想汽车等企业的成功公关案例，深入剖析其成功因素。最后，嘉宾们总结了 2024 年企业公关翻车事件频发的原因，提到公关人员未能跟上时代、企业对互联网理解不足或过于自信，以及内部组织架构的问题。他们建议企业在面对危机时，要保持积极回应的态度，正面应对，并提前做好预案，以避免踩雷。

番外篇：快闪生活，不亲密搭子，加速时代的爱与哀愁

本期三联人文城市记播客以 “超越经验，被互联网塑造的 Z 世代” 为主题，采用圆桌讨论形式。董晨宇老师首先以 “加速时代的爱与哀愁” 为题进行了个人演讲，探讨了科技、社会和生活加速对当代年轻人亲密关系的影响，并以 “搭子”、“娱乐直播与游戏陪玩”、“人机之恋” 三个案例为例，引发了对亲密关系商品化、人际关系复杂性以及人机关系的思考，并提出了三个核心问题。随后的圆桌讨论则围绕年轻人的线下社交空间、线上线下社交的差异以及互联网对幸福感的影响展开，嘉宾们分享了各自的观察和见解，例如 “浓度” 这一概念体现了年轻人对线下空间文化氛围的要求，以及线下空间在提供公共生活和缓解线上社交压力方面的作用。 讨论最终指出，互联网时代加速了信息传播和人...

No.25 对话梁亦昆：再见爱人，你好ChatGPT

对话王继业：那个高考299的“囊人”，决定给喜剧打工

No.23 对话黄骏：消失的报刊亭，被时光封印的生活标本

No.22 对话唐信峰：社恐，时代的病，我们的命

No.21 对话云飞扬：董宇辉惹到谁了？

本期播客探讨了董宇辉的迅速走红以及东方甄选的成功与挑战。董宇辉的崛起得益于多种因素的结合：抖音电商对顶尖主播的需求、新东方的转型故事引人入胜，以及他独特的讲课式带货风格带来的新鲜感。然而，成功也让他与东方甄选之间产生了矛盾，最终走向分道扬镳。讨论中还涉及了劳动合同与经济合同的区别，以及网红行业中流量、情感与利益分配的复杂性。此外，我们分析了董宇辉在不同阶段的公众形象和合作关系，以及他所面临的各方批评和评价。最终得出的结论是：对于顶尖主播来说，维护核心粉丝群体的重要性远超应对网络舆论。

No.20 对话洪蔚林、小岗同学：走脑or走心，在“情绪时代”做视频

本期播客节目深入探讨了网红创作的多重维度，包括情绪连接、平台基础设施、流量的去中心化以及创作者的心理压力等，强调了情绪在流量和受众共鸣中的核心角色，并呼吁创作者在追求成功与真实自我之间找到平衡。

No.19 对话东东枪：那些年我们追过的“网络红人”

在本期播客中，我们邀请了东东枪老师，与两位嘉宾一起回顾自 1999 年以来中国互联网的发展历程。他们讨论了几个重要阶段和标志性事件，以及这些事件中涌现的网络名人、网红和平台创作者。从早期的 BBS 和博客，到微博和短视频平台，嘉宾们深入探讨了不同平台的文化氛围、商业模式，以及创作者与平台之间关系的演变。他们还对网红、KOL 和平台创作者等概念进行了细致的分析，最终得出结论：在互联网时代，内容创作的商业化程度不断提高，流量与影响力并不完全等同，而不同平台的创作者生态各具特色。

No.18 对话张伊妍：从追星开始，聊算法！

本期播客邀请了人民大学新闻学院的张伊妍老师，讨论她在信息传播与社会领域顶尖期刊上发表的论文。论文探讨了平台、粉丝和算法之间的动态 “拉锯” 关系。为了提升偶像的曝光度，粉丝们会采取各种策略，比如数据分析和增加关注者，而平台则通过榜单和热搜等机制来引导和利用这些粉丝行为，以实现流量的最大化。两位嘉宾结合自己的追星经历，深入分析了粉丝行为背后的动机、算法的复杂性，以及算法对日常生活和内容创作的影响。最终，他们得出结论：算法并不是一个完全透明的黑箱，而是多方博弈的结果，受到平台策略、政府监管、用户行为和文化背景等多种因素的影响。

No.17 对话周濂：孩子捧起电子产品时，老父亲该做点啥？