本期内容

「隐秘之门」松赞外滩藏地艺术展于4月19日正式开幕，我们在开展前夕邀请松赞人知诗七林、策展人盛立宇一起聊了聊策展背后的思考：为什么松赞要在上海外滩做一场艺术展？展览试图探讨和回应的当代议题是什么？

在这场对谈中，你会听到日本殿堂级摄影师上田义彦在西藏采风的经历，怎样去捕捉“根源的喜悦”；传统藏式空间与现代主义建筑如何进行时空“辨经”，达到神圣共振；以及当代艺术家们如同“伏藏师”，在藏地行走与探求的过程中，发现内心的珍宝。

在知诗七林眼中，观展亦是一场旅行，可以赋予我们重新审视日常的视角，在认清生活的真相之后，仍然热爱它；正如盛立宇所说：或许“隐秘之门”不必在藏地，也可以在滚滚红尘中。

内容提要⭐️

1:12 松赞为什么做艺术展？为何选在上海外滩？

3:37 今天当我们谈论藏地时，我们在谈什么？

5:57 上田义彦“根源的喜悦”与“本初善”

10:27《西藏的蜜蜂》: 自然光下人类的共通之美

13:10 空间辨经: 传统藏式空间V.S.现代主义建筑

16:34 七碗水的修行: 藏族人的晨起第一课

18:00 贡嘎曲德寺: 与文艺复兴同时期的藏地壁画

19:21 王子璇《净观》: 从外滩喧嚣沉入五智寂静

25:20 林海钟《西行纪》: 丈量藏地山水的尺度

27:27 当代“伏藏师”: 行走探索中发现内心的宝藏

28:37 藏地高原让身心回归，唤醒人类的觉知

31:17 在认清生活的真相之后，仍然热爱它

本期嘉宾🎙️

知诗七林，松赞人

盛立宇，藏地艺术展「隐秘之门」策展人

丁丁，播客「隐秘之门」主持人

▲上田义彦，《收获NO.22》，西藏日喀则白朗县乃琼村朵布一家人；摄于2024年10月14日。

▲上田义彦在西藏来古休登寺观看僧众辨经©徕卡

▲藏族人每天清晨起来，会给佛堂供上七碗水，开启新的一日。水容易获取，但对万物的生命很重要，同时水代表“空性”的特质，能显现一切，但本质是空。

▲从香格里拉平移过来的藏地传统空间与建筑大师Michael Graves作品形成一次难得的对话，照片中央为瓷板画《西藏镇魔图》，两侧立柱为贡嘎曲德寺壁画复刻。

▲王子璇，《水月观》，亚麻布上油画，2022

▲王子璇常年在松赞香格里拉林卡的隆静美术馆中创作，她的画面由无数重复笔触构建而成，如同念诵、礼拜，以身体性的绘画行为唤起观者内在的觉知。

▲贺勋，《伏藏-宝石》，布面油画，2024

▲林海钟，《雅鲁藏布大峡谷》，绢本水墨设色，2023

▲林海钟在松赞藏东南旅行中的创作。他的画是慢的，多看一会儿，眼神里开始发热，像望着冬日的山谷慢慢升起的雾气。站在山水的尽头，他问的是：我们到底与自然是什么关系？

▲在外滩高楼林立的剪影之下，「隐秘之门」艺术展安静地邀请每一位观者在“观看”之外，闭上眼睛，去“内观”——真实，也许不在外部，而在每一个当下。

「隐秘之门」展览讯息

展期：2025年4月19日-2025年6月30日（周二–周日 10:00-18:30）

地点上海市黄浦区中山东一路外滩三号沪申美术馆

*本次展览实行预约参观制，敬请提前扫码预约

-制作团队-

节目监制 | Hongjia

声音设计 | 甜食

平面设计 | 秋刀鱼

照片 | 松赞旅行、徕卡

EP26. 松赞外滩藏地艺术展特辑：“隐秘之门”不必在藏地，也可以在滚滚红尘中

隐秘之门